-
Jouer et chanter la m.d.
do-fa-la-do-fa, laaaa-sol-fa-mi-fa.. Travailler en prononçant les noms de notes à haute voix. Dans la mélodie, et dans l’accompagnement. Faites-le en jouant au piano, puis sans jouer.
Puis, sans prononcer mais en jouant, essayez d’entendre le nom de la note dans le son. Trouvez-vous qu’il y a un rapport entre la qualité de cette écoute et la qualité du son que vous produisez? -
Votre méthode
-
Inventer une histoire
Et si vous deviez accompagner un film muet avec votre pièce? Quel serait son scénario? Combien y aurait-il de personnages? Quels seraient les événements principaux de l’intrigue? Construisez votre histoire en vous basant sur ce que vous propose le compositeur. C’est précisément cette histoire que vos auditeurs vont retenir, même s’ils ne la connaissent pas! :) -
Lentement
Le tempo de travail très lent vous permettra d’assimiler correctement tous les gestes et les idées musicales sans générer de stress. Le choix du tempo de travail est très important, car jouer trop vite trop tôt peut vous amener à intégrer des erreurs. Dans un tempo de travail suffisamment lent, vous ne devez pas vous reprendre, mais prendre le temps d’anticiper méthodiquement chacun des gestes, bien en mesure, sans avoir besoin de ralentir lors des passages difficiles.
Soyez attentif(ve) à votre pulsation. Si vous rencontrez des difficultés, celle-ci peut être approximative dans un premier temps, mais dans tous les cas, elle doit être existante et bien précise.
Enfin, posez vos deux pieds à côté des pédales. Essayez de lier avec vos doigts le plus de motifs possibles. Vous allez très vite vous rendre compte des bénéfices de cette carte ! :) -
Jouer en comptant
-
Les nuances
-
les mots inconnus dans la partition
Chercher / Écrire les traductions de tous les mots inconnus dans la partition. -
Main gauche par cœur
Main gauche seule - précise, par coeur, musicale. La main gauche est souvent celle qui définit le fondement des harmonies et le rythme harmonique. Il est important de l’apprendre par cœur assez tôt quand vous abordez le nouveau morceau. Faites-le comme s’il s’agissait d’une pièce à part entière. Une pièce, peut-être, un peu étrange. Savourez cette étrangeté comme contribuant au charme de la pièce -
S'enregistrer / Écouter
Lorsque nous jouons, nous ne pouvons pas nous rendre compte de l'entièreté de l’image sonore que nous produisons. C’est pourquoi l’enregistrement peut nous servir de repère objectif. Enregistrez-vous aussi souvent que vous pouvez, écoutez et rectifiez ce qui peut être mieux réalisé selon vous. N'oubliez pas, que ce n’est qu’une étape de travail et non pas l’enregistrement final de votre prochain disque :) -
Jouer en marchant la pulsation
-
Jouer et chanter la m.g.
do-fa-la-do-fa, laaaa-sol-fa-mi-fa.. Travailler en prononçant les noms de notes à haute voix. Dans la mélodie, et dans l’accompagnement. Faites-le en jouant au piano, puis sans jouer.
Puis, sans prononcer mais en jouant, essayez d’entendre le nom de la note dans le son. Trouvez-vous qu’il y a un rapport entre la qualité de cette écoute et la qualité du son que vous produisez? -
Forme
Découvrir les idées plus complexes | exigeantes | La-Super-Pioche
-
Piano Practice Companion
Dirigé par Matvey Zheleznyakov
